L'atelier est situé dans le sud-ouest de la France, blotti dans un repli des Pyrénées Ariégeoises. La tranquillité du lieu, favorable au travail de la recherche,deviendra, après plusieurs années, le berceau d'un nouveau procédé de moulage : " La silicafusion ".
Depuis l'adolescence j'ai toujours été attiré par le métal en fusion lié à sa dimension alchimique. Son pouvoir de transmutation exerça sur les hommes et les civilisations une véritable fascination. Le feu alimenté par l'air, contenu dans un foyer de terre ou d'argile, l'eau régulant les ardeurs du feu permettant de maîtriser la température font de ce flot d'énergie des quatre éléments, un milieu de prédilection où le minerai brut se transforme et s'affine jusqu'à devenir quintessence et noble substance. Le métal.
Il devient le point de convergence d'une alchimie des éléments, passant de l'état solide à l'état liquide, épousant la forme que l'esprit humain lui propose pour redevenir solide. Depuis la plus haute Antiquité et peut être bien avant, l'esprit humain y voyait une possibilité, durant ce changement d'état, d'y insuffler ses aspirations les plus hautes et d'octroyer au métal en fusion un pouvoir de protection mais aussi de puissance. Les premiers bijoux étaient en fait des talismans et bien souvent la puissance des dignitaires, sous l'œil vigilant des sages, s'appuyait sur le pouvoir magique d'une épée ou d'un sceptre. La beauté et la solidité étaient recherchées afin que l'objet gagne en force spirituelle et puisse perdurer à travers les siècles. Bien des légendes nous contes des histoires ancestrales ou des royaumes essayaient de maintenir le monde en équilibre grâce au pouvoir d'un objet qui avait été forgé ou fondu dans les entrailles de la terre avec l'aide des esprits des éléments. De nobles poètes, compositeurs de musiques, artistes picturaux et sculpteurs se sont inspirés de ces récits pour relater ce qui est enfoui dans les méandres de l'inconscient humain, les traces d'un monde abandonné mais prometteur de la plus haute connaissance spirituelle. Les forgerons et les fondeurs étaient considérés comme des magiciens reliant l'invisible au visible, véhiculant la science de la transformation des éléments. Certes, dans notre monde occidental contemporain, ces notions sont devenues pour beaucoup obsolètes. Mais en vérité, qui n'a pas porté un bijoux ou placé dans sa demeure un objet avec l'espoir qu'il soit porteur d'énergie pour un plus grand bonheur ? Cette pratique se perpétue dans bien des contrés d'Asie ou d'Afrique.
Il devient le point de convergence d'une alchimie des éléments, passant de l'état solide à l'état liquide, épousant la forme que l'esprit humain lui propose pour redevenir solide. Depuis la plus haute Antiquité et peut être bien avant, l'esprit humain y voyait une possibilité, durant ce changement d'état, d'y insuffler ses aspirations les plus hautes et d'octroyer au métal en fusion un pouvoir de protection mais aussi de puissance. Les premiers bijoux étaient en fait des talismans et bien souvent la puissance des dignitaires, sous l'œil vigilant des sages, s'appuyait sur le pouvoir magique d'une épée ou d'un sceptre. La beauté et la solidité étaient recherchées afin que l'objet gagne en force spirituelle et puisse perdurer à travers les siècles. Bien des légendes nous contes des histoires ancestrales ou des royaumes essayaient de maintenir le monde en équilibre grâce au pouvoir d'un objet qui avait été forgé ou fondu dans les entrailles de la terre avec l'aide des esprits des éléments. De nobles poètes, compositeurs de musiques, artistes picturaux et sculpteurs se sont inspirés de ces récits pour relater ce qui est enfoui dans les méandres de l'inconscient humain, les traces d'un monde abandonné mais prometteur de la plus haute connaissance spirituelle. Les forgerons et les fondeurs étaient considérés comme des magiciens reliant l'invisible au visible, véhiculant la science de la transformation des éléments. Certes, dans notre monde occidental contemporain, ces notions sont devenues pour beaucoup obsolètes. Mais en vérité, qui n'a pas porté un bijoux ou placé dans sa demeure un objet avec l'espoir qu'il soit porteur d'énergie pour un plus grand bonheur ? Cette pratique se perpétue dans bien des contrés d'Asie ou d'Afrique.
Dans l'antre de son atelier, le fondeur s'exerce patiemment à la maîtrise du mariage du feu et de l'air permettant la fusion. Il met à l'épreuve sa connaissance sur les matériaux réfractaires que lui fournisse la " terre " qui mélangés à l'eau lui serve à réaliser le réceptacle, la matrice, apte à recevoir le métal liquide épousant la forme qu'il a créée.
Bien que les étapes de travail restent les mêmes depuis la plus haute antiquité, les matières utilisées sont en quelques peu différentes. Aujourd'hui l'utilisation de produits comme l'élastomére et certains matériaux réfractaires simplifient la mise en œuvre des moulages.
. Création d'un modèle original en bois, argile, plâtre, pierre etc…ou reprise d'un modèle déjà existant comme c’est le cas ici avec une sculpture de la renaissance personnifiant Marie Madeleine.
100 cm x 0,37 cm
100 cm x 0,37 cm
. Mise en place des artifices de fonderie (godet, canaux de coulée et évents) sur le modèle en cire, qui achemineront le métal en fusion et évacueront l'air contenu dans le futur moule réfractaire.
. Enrobage de la grappe de cire avec un matériau réfractaire donnant naissance au moule réfractaire destiné à recevoir le métal en fusion. Ici le procédé silicafusion a été utilisé.
. Le moule est ensuite placé dans un four afin que la cire soit évacuée laissant ainsi un libre espace que le métal en fusion viendra épouser.
. Puis vient le moment le plus intense, le plus magique de l'opération, la fusion. Le métal est mis dans un creuset, disposer dans un four à haute température, pour y devenir liquide et incandescent. Il sera ensuite versé dans le moule réfractaire.
. L'étape de décochage est un moment de suspense fébrile. L'œuvre brut de fonderie, dégagée de sa gangue réfractaire brisée, voit le jour et révèle dans son accomplissement la bonne conduite de l'exécution des étapes préliminaires.
. Libre de son enveloppe, l'œuvre n’a plus qu’a être nettoyée et débarrassée des canaux qui la nourrissaient.
. Par la patine, ses couleurs, sa matière, l'œuvre trouve sa place dans le monde de la forme et rayonne de l'esprit qui la créée. Participant, communiquant à travers la perception sensorielle de l'esprit humain, elle devient énergie, symbole, message pouvant porter les plus grands élans de l'esprit qui sont en l'Homme.
Type de travail de l’atelier
Création et travail sur commande.
Domaine d'application.
· Art
· Technique à cire perdue.
· Métal : bronze, laiton, argent, aluminium.
Profil de fabrication.
· Fabrication de pièce unique.
· Fabrication de petites et moyennes séries.
· Capacité de production allant de quelques grammes à 80kg de métal..
Secteurs concernés.
· Pièces d'art.
· Pièces d'orfèvreries et de bijouteries.
· Pièces de précision.
